Prezados Colegas!
Ficam convidados à palestra de minha colega (Prof. Clarice Peixoto - UERJ)
nos caminhos do CINEMA E ANTROPOLOGIA.
Cordialmente,
Carlos Reyna
CONVITE - Venha tomar um Chá conosco!
A nossa convidada para o SEGUNDO CHÁ DAS 5 E MEIA em 2012, a se realizar
no dia 25 de abril (quarta-feira), às 17:30 hs, é a profa. Clarice Peixoto
(UERJ).
PROGRAMA DO CHÁ DAS 5 E MEIA
prof. dra. Clarice Peixoto (UERJ)
Palestra: “Antropologia audiovisual: sobre o fabricante de imagens”
Dia 25 de abril de 2012 (quarta-feira), às 17:30 hs
Local: Anfiteatro III – ICH Novo (Campus da UFJF)
Obs: HAVERÁ ENTREGA DE CERTIFICADO DE PARTICIPAÇÃO PARA OS ALUNOS que
assinarem a lista de presença
Curadoria da profa. Marcella Beraldo de Oliveira e a colaboração de
bolsistas Jéssica Fachinetto, Luiz Carlos e Andrea Horta (mestrandos do
PPGCSO).
quarta-feira, 18 de abril de 2012
quarta-feira, 7 de março de 2012
palestra do cineasta José Joffilly em JF
No dia 15/03 o diretor de cinema José Joffilly vem a JF para lancar seu filme Vida de Artista, numa parceria com o Primeiro Plano, Secom e Facom. No Alameda às 19 horas, depois debate na sala 2.
segunda-feira, 5 de março de 2012
EDITAL DE SELEÇÃO DE MONITORIA
DEPARTAMENTO AO QUAL SE VINCULA A DISCIPLINA:
DISCIPLINA(S): TEORIA DO CINEMA; CINEMA E DIÁLOGOS
O Departamento de Artes e Design do(a)(unidade) IAD faz público o processo
de seleção para o Programa de Monitoria/2010 para preenchimento de 2 vaga(s) para monitores
bolsistas e de 2 vaga(s) para monitores voluntários, de acordo com a Resolução 59/2009 do
Conselho Setorial de Graduação.
Poderão inscrever-se os candidatos que atenderem aos seguintes critérios:
1-Estar regularmente matriculado em Curso de Graduação,
2- Ter disponibilidade de 12 horas semanais,
3- Ter sido aprovado na(s) disciplina(s) objeto da Monitoria,
4- Listar os demais pré-requisitos que são específicos do Projeto de Monitoria.
DURAÇÃO DO PROGRAMA / PAGAMENTO DE BOLSAS
O programa de monitoria 2012 terá a duração de dois semestres letivos, havendo
pagamento de bolsas apenas nos meses coincidentes com os períodos de aula, conforme
calendário acadêmico da Graduação. O pagamento de cada mês, proporcional à freqüência
apurada, será efetuado até o vigésimo dia útil do mês seguinte.
ATENÇÃO: NÃO HAVERÁ PAGAMENTO DE BOLSAS RELATIVO AO PERÍODO DE
FÉRIAS. NÃO HAVERÁ PAGAMENTO RETROATIVO DE BOLSAS.
PROCESSO DE SELEÇÃO
A seleção constará de:
1- prova de conhecimentos que verse sobre pontos do Programa da(s) disciplina(s) objeto da
Monitoria (história e teoria do cinema). OBS: este instrumento de avaliação é obrigatório;
2- se for o caso, listar outros instrumentos de avaliação (ex.: histórico escolar, entrevista, etc).
Entrevista e histórico.
Critérios de desempate: (listar aqueles que a Banca Examinadora julgar pertinentes).
Experiência com monitoria e/ou com realização em audiovisual
INSCRIÇÃO
DATA: 5/3/2012
LOCAL: secretaria do IAD
HORÁRIO: 9h às 17h
SELEÇÃO
DATA: 7/3/2012
LOCAL: secretaria do IAD
HORÁRIO: 16h
DIVULGAÇÃO DOS RESULTADOS DA SELEÇÃO
DATA: 7/3/2012
LOCAL: secretaria do IAD
HORÁRIO: 18h
Juiz de Fora, 5 de março de 2012.
sexta-feira, 2 de março de 2012
zanzalá n.2 online!
Zanzalá – Estudos de Ficção Científica | n.2 | vol. 1 | 2o sem. 2011 | ISSN 2236-8191
NEW CARTOGRAPHIES FOR WORLD SCIENCE FICTION
ENSAIOS | ESSAYS
Cuando El Santo Oficio realmente fue santo: Sobre un fraile que escribió un viaje a La Luna mientras era juzgado por La Inquisición y otro fraile que, no obstante trabajar para Ella, salió a defender lo que el primero escribió
When the Holy Office really was holy: About a friar Who wrote a Moon Voyage while being prosecuted by the Holy Inquisition and another friar Who, in spite of working for it, defended what the former wrote
Miguel Ángel Fernández Delgado
Science Fiction as Mainstream Literature: The Spanish scientific romance and its reception before the 1936 Spanish Civil War
Part 1
Part 2
Works cited / comprehensive bibliography
Mariano Martín Rodríguez
La Novela Fantástica (1937): Primera Revista de Ciencia Ficción en Lengua Española
La Novela Fantástica (1937): The first science fiction magazine in Spanish language
Carlos Abraham
SHORT PAPERS
“O homem do furo na mão”, de Ignácio de Loyola Brandão, e ficção científica como tendência genérica
Ignácio de Loyola Brandão “The man with a hole in his hand”, and science fiction as a tendency
Ramiro Giroldo
RESENHAS | REVIEWS
Antes das Primeiras Estórias, João Guimarães Rosa
Roberto de Sousa Causo
NEW CARTOGRAPHIES FOR WORLD SCIENCE FICTION
ENSAIOS | ESSAYS
Cuando El Santo Oficio realmente fue santo: Sobre un fraile que escribió un viaje a La Luna mientras era juzgado por La Inquisición y otro fraile que, no obstante trabajar para Ella, salió a defender lo que el primero escribió
When the Holy Office really was holy: About a friar Who wrote a Moon Voyage while being prosecuted by the Holy Inquisition and another friar Who, in spite of working for it, defended what the former wrote
Miguel Ángel Fernández Delgado
Science Fiction as Mainstream Literature: The Spanish scientific romance and its reception before the 1936 Spanish Civil War
Part 1
Part 2
Works cited / comprehensive bibliography
Mariano Martín Rodríguez
La Novela Fantástica (1937): Primera Revista de Ciencia Ficción en Lengua Española
La Novela Fantástica (1937): The first science fiction magazine in Spanish language
Carlos Abraham
SHORT PAPERS
“O homem do furo na mão”, de Ignácio de Loyola Brandão, e ficção científica como tendência genérica
Ignácio de Loyola Brandão “The man with a hole in his hand”, and science fiction as a tendency
Ramiro Giroldo
RESENHAS | REVIEWS
Antes das Primeiras Estórias, João Guimarães Rosa
Roberto de Sousa Causo
domingo, 27 de novembro de 2011
Palestra com a Profa. Lisa Shaw (Univ. of Liverpool): Carmen Miranda e a moda nos Estados Unidos, 1939-41
Palestra com a Profa. Lisa Shaw, University of Liverpool, UK, dia 30/11, 19h, auditório da Facom, UFJF. Abaixo, resumo da palestra.
Carmen Miranda e a moda nos Estados Unidos, 1939-41: a baiana comercializada
Lisa Shaw, University of Liverpool
Pouco tempo depois de sua chegada nos Estados Unidos pela primeira vez em maio de 1939, Carmen Miranda já estava produzindo um efeito importante sobre a moda feminina norte-americana. O enorme impacto que Carmen teve sobre a moda nos Estados Unidos foi amplamente comentado nas imprensas americana e brasileira. Nesta comunicação, gostaria de analisar os elementos-chave do figurino da baiana que Carmen Miranda adotou nos Estados Unidos e de mostrar como esses elementos foram transformados para ser comercializados naquele país. Pretendo mostrar o processo de comercialização pela qual o figurino da baiana passou dentro do mercado norte-americano, e de sugerir por quê esta moda pelos elementos do traje da baiana pegou tanto nos Estados Unidos, enquanto no Brasil o uso do vestuário da baiana se manteve restrito aos quatro dias do carnaval.
Carmen Miranda e a moda nos Estados Unidos, 1939-41: a baiana comercializada
Lisa Shaw, University of Liverpool
Pouco tempo depois de sua chegada nos Estados Unidos pela primeira vez em maio de 1939, Carmen Miranda já estava produzindo um efeito importante sobre a moda feminina norte-americana. O enorme impacto que Carmen teve sobre a moda nos Estados Unidos foi amplamente comentado nas imprensas americana e brasileira. Nesta comunicação, gostaria de analisar os elementos-chave do figurino da baiana que Carmen Miranda adotou nos Estados Unidos e de mostrar como esses elementos foram transformados para ser comercializados naquele país. Pretendo mostrar o processo de comercialização pela qual o figurino da baiana passou dentro do mercado norte-americano, e de sugerir por quê esta moda pelos elementos do traje da baiana pegou tanto nos Estados Unidos, enquanto no Brasil o uso do vestuário da baiana se manteve restrito aos quatro dias do carnaval.
segunda-feira, 24 de outubro de 2011
sexta-feira, 9 de setembro de 2011
EstereoEnsaios
Cinco ou seis ensaios estereoscópicos à procura de uma narrativa
www.estereoensaios.com.br
O filme
Trata-se de um ensaio audiovisual de alta tecnologia que explora imagens em ultra-definição. Assim como no lendário Vistas da Bahia da Guanabara (1898), dos irmãos Segreto, o Rio de Janeiro é novamente a cidade para onde câmeras pioneiras se dirigem. Com a diferença de que, agora, as “vistas” podem ser observadas em três dimensões e altíssima definição.
O filme é dividido em 5 atos, além de um prólogo e um epílogo. O prólogo e o ato I resgatam mais explicitamente a idéia de “vistas” do Rio de Janeiro, planos do Pão-de-Açúcar, da ponte Rio-Niterói e da Baía de Guanabara, em tomadas aéreas e marítimas. Caminhões, guindastes e navios - todos os elementos em dimensões gigantescas e plenos de movimento. Em 3D, o movimento contínuo das máquinas molda os planos que configuram o espaço estereoscópico. Como disse o estereografista Keith Collea sobre as máquinas: “vejam, elas trabalham para nós!”. Em oposição, os contêineres coloridos e gigantes formam uma cadeia de fundo, fechados em seus segredos sobre os objetos que trazem de regiões distantes.
O ato III explora as ruas labirínticas da comunidade Tavares Bastos e celebra os jogadores locais de futebol. Os pés, a bola, os movimentos fortuitos dos garotos são elementos de composição dos planos que se misturam aos movimentos da dança do ato V. Os pés, as mãos e os movimentos dos bailarinos da Mangueira se integram aos movimentos da bola, em um jogo despretensioso e espontâneo, cujo principal objetivo é promover uma nova experiência visual.
Filme “de projeto”
O filme é parte de um projeto de pesquisa promovido pela RNP (Rede Nacional de Ensino e Pesquisa), cujo objetivo é produzir conteúdos de super-alta definição que possam ser transmitidos por redes fotônicas, geridas pela RNP.
O projeto, desde o seu início, enfrentou os desafios tecnológicos dos grandes laboratórios de pesquisa. Desde o par único de câmeras, equipamento ainda desconhecido dos especialistas, passando pelo processamento de imagens, com cerca de 10 milhões de pixels de definição, até a exibição do filme em projetores especiais, ainda em fase de estabilização. Na projeção estereoscópica do filme (3D), a resolução chega a 20 milhões de pixels por frame na tela, somadas as imagens correspondentes aos olhos esquerdo e direito.
Estereoscopia em novas dimensões
Este experimento remonta aos desafios enfrentados pelos pioneiros do cinema e recupera a fantasia dos aparatos estereoscópicos do século XIX. Em 1891, Edson já tinha a intenção de dar profundidade estereoscópica às imagens do Kinetógrafo que seriam vistas pelo Kinetoscópio. Em 1856, com apenas dois anos de existência, a London Stereoscopic Company chegou a vender meio milhão de visores estereoscópicos. Também na metade do século 19 era inventado, na Polônia, o Fotoplastikon Warszawski (Warsaw Stereoscope / Estereoscópio Varsóvia). Na era dos “pré-cinemas”, a fotografia estereoscópica trazia uma experiência nova de percepção da realidade, oferecendo aos espectadores um novo nível de imersão nas imagens, como se estivessem viajando a lugares remotos e participando pessoalmente de eventos distantes. Vistas estereoscópicas da cidade e outras localidades já eram exibidas ao público em 1905, com a inauguração do Fotoplastikon Warszawski na Al. Jerozolimskie 51, em Varsóvia, o qual pode ser visitado ainda hoje. O Fotoplastikon de Varsóvia é a única atração do gênero que ainda funciona em seu endereço original.
Em 1935, Louis Lumière refez a Chegada do trem à estação (L'arrivée d'un train en gare de La Ciotat, 1895) em versão estereoscópica, remake que talvez tenha sido o verdadeiro responsável pelo famoso espanto com o realismo das imagens que geralmente se atribui à projeção pública de L'arrivée d'un train en gare de La Ciotat, em 1896. Walter Benjamin relata mais de uma vez a sua experiência estereoscópica com o Kaiserpanorama em Berlim em 1900. O pensador alemão comenta o fascínio do público com as fotografias de viagens e usa o estereoscópio como metáfora da nova configuração da modernidade, com imagens “dispostas como se saíssem de gavetas”, cenas e objetos de colorido intenso em oposição a um fundo com fortificações e edifícios opressores, herança czarista na cidade de Riga. Mais tarde, Benjamin chama a atenção para o tempo dos detalhes que as novas cenas tridimensionais exigem, e sugere que o “olhar estereoscópico” deva ser cultivado para o enfrentamento em profundidade das “sombras históricas”.
Toda essa “herança estereoscópica” das imagens fixas e em movimento inspira o projeto de EstereoEnsaios: cenas que nos remetem à historicidade do aparato com “vistas”, o movimento fortuito da natureza, das máquinas e do corpo humano, plenos de sensualidade frente ao dispositivo estereoscópico.
Questões
A visão estereoscópica gerada pelas novas tecnologias de captura em ultradefinição (5K) instiga-nos a pensar em novas possibilidades imagéticas, em novas metáforas para o cinema e num novo patamar de sensações – enfim, toda uma nova aesthesis. O gigantismo das imagens digitais de ultradefinição estão preparadas para um novo escalonamento do olhar.
Se antes tínhamos o “cinema-olho” (no singular), com Dziga Vertov e a centralidade da perspectiva monocular que acompanha a sua história, hoje a imagem estereoscópica permite que se perceba o mundo visual ao nosso redor através de uma “stereopsis”. Em outras palavras, trata-se de um deslocamento da câmara de cinema, cíclope (um só olho), para um olhar de câmeras duplas, estereóptico. Nesse sentido, como pensar em todo um novo mundo das imagens em movimento mecânica e eletronicamente captadas a partir de uma perspectiva binocular? Em termos mais simples e diretos, como filmar e montar um filme tridimensional, narrativamente falando? O que nossos olhos, saturados por mais de 110 anos de imagem em movimento, suportam – e esperam - das imagens revisitadas pela estereoscopia em dimensões colossais? Antes de tudo, a questão-tema de EstereoEnsaios é a seguinte: o 3D é uma linguagem ou um efeito?
As perguntas estão apenas começando.
Estréia: 15/09 às 17h00 para convidados na Cinemateca do MAM no Rio de Janeiro
Equipe resumida
direção
jane de almeida
direção de fotografia
fábio pestana
estereoscopia
keith collea
pesquisa e roteiro
jane de almeida, cicero inacio da silva e alfredo suppia
montagem
andré pupo e alfredo suppia
trilha sonora
lívio tragtenberg
FINALIZAÇÃO CINEPRO | DOT
realização do grupo de trabalho de aplicações avançadas de visualização remota da Rede Nacional de Ensino e Pesquisa – RNP
Contatos:
Cicero Silva (produtor executivo)
11 7315 0035
Jane de Almeida (diretora)
11 9598 0070
www.estereoensaios.com.br
O filme
Trata-se de um ensaio audiovisual de alta tecnologia que explora imagens em ultra-definição. Assim como no lendário Vistas da Bahia da Guanabara (1898), dos irmãos Segreto, o Rio de Janeiro é novamente a cidade para onde câmeras pioneiras se dirigem. Com a diferença de que, agora, as “vistas” podem ser observadas em três dimensões e altíssima definição.
O filme é dividido em 5 atos, além de um prólogo e um epílogo. O prólogo e o ato I resgatam mais explicitamente a idéia de “vistas” do Rio de Janeiro, planos do Pão-de-Açúcar, da ponte Rio-Niterói e da Baía de Guanabara, em tomadas aéreas e marítimas. Caminhões, guindastes e navios - todos os elementos em dimensões gigantescas e plenos de movimento. Em 3D, o movimento contínuo das máquinas molda os planos que configuram o espaço estereoscópico. Como disse o estereografista Keith Collea sobre as máquinas: “vejam, elas trabalham para nós!”. Em oposição, os contêineres coloridos e gigantes formam uma cadeia de fundo, fechados em seus segredos sobre os objetos que trazem de regiões distantes.
O ato III explora as ruas labirínticas da comunidade Tavares Bastos e celebra os jogadores locais de futebol. Os pés, a bola, os movimentos fortuitos dos garotos são elementos de composição dos planos que se misturam aos movimentos da dança do ato V. Os pés, as mãos e os movimentos dos bailarinos da Mangueira se integram aos movimentos da bola, em um jogo despretensioso e espontâneo, cujo principal objetivo é promover uma nova experiência visual.
Filme “de projeto”
O filme é parte de um projeto de pesquisa promovido pela RNP (Rede Nacional de Ensino e Pesquisa), cujo objetivo é produzir conteúdos de super-alta definição que possam ser transmitidos por redes fotônicas, geridas pela RNP.
O projeto, desde o seu início, enfrentou os desafios tecnológicos dos grandes laboratórios de pesquisa. Desde o par único de câmeras, equipamento ainda desconhecido dos especialistas, passando pelo processamento de imagens, com cerca de 10 milhões de pixels de definição, até a exibição do filme em projetores especiais, ainda em fase de estabilização. Na projeção estereoscópica do filme (3D), a resolução chega a 20 milhões de pixels por frame na tela, somadas as imagens correspondentes aos olhos esquerdo e direito.
Estereoscopia em novas dimensões
Este experimento remonta aos desafios enfrentados pelos pioneiros do cinema e recupera a fantasia dos aparatos estereoscópicos do século XIX. Em 1891, Edson já tinha a intenção de dar profundidade estereoscópica às imagens do Kinetógrafo que seriam vistas pelo Kinetoscópio. Em 1856, com apenas dois anos de existência, a London Stereoscopic Company chegou a vender meio milhão de visores estereoscópicos. Também na metade do século 19 era inventado, na Polônia, o Fotoplastikon Warszawski (Warsaw Stereoscope / Estereoscópio Varsóvia). Na era dos “pré-cinemas”, a fotografia estereoscópica trazia uma experiência nova de percepção da realidade, oferecendo aos espectadores um novo nível de imersão nas imagens, como se estivessem viajando a lugares remotos e participando pessoalmente de eventos distantes. Vistas estereoscópicas da cidade e outras localidades já eram exibidas ao público em 1905, com a inauguração do Fotoplastikon Warszawski na Al. Jerozolimskie 51, em Varsóvia, o qual pode ser visitado ainda hoje. O Fotoplastikon de Varsóvia é a única atração do gênero que ainda funciona em seu endereço original.
Em 1935, Louis Lumière refez a Chegada do trem à estação (L'arrivée d'un train en gare de La Ciotat, 1895) em versão estereoscópica, remake que talvez tenha sido o verdadeiro responsável pelo famoso espanto com o realismo das imagens que geralmente se atribui à projeção pública de L'arrivée d'un train en gare de La Ciotat, em 1896. Walter Benjamin relata mais de uma vez a sua experiência estereoscópica com o Kaiserpanorama em Berlim em 1900. O pensador alemão comenta o fascínio do público com as fotografias de viagens e usa o estereoscópio como metáfora da nova configuração da modernidade, com imagens “dispostas como se saíssem de gavetas”, cenas e objetos de colorido intenso em oposição a um fundo com fortificações e edifícios opressores, herança czarista na cidade de Riga. Mais tarde, Benjamin chama a atenção para o tempo dos detalhes que as novas cenas tridimensionais exigem, e sugere que o “olhar estereoscópico” deva ser cultivado para o enfrentamento em profundidade das “sombras históricas”.
Toda essa “herança estereoscópica” das imagens fixas e em movimento inspira o projeto de EstereoEnsaios: cenas que nos remetem à historicidade do aparato com “vistas”, o movimento fortuito da natureza, das máquinas e do corpo humano, plenos de sensualidade frente ao dispositivo estereoscópico.
Questões
A visão estereoscópica gerada pelas novas tecnologias de captura em ultradefinição (5K) instiga-nos a pensar em novas possibilidades imagéticas, em novas metáforas para o cinema e num novo patamar de sensações – enfim, toda uma nova aesthesis. O gigantismo das imagens digitais de ultradefinição estão preparadas para um novo escalonamento do olhar.
Se antes tínhamos o “cinema-olho” (no singular), com Dziga Vertov e a centralidade da perspectiva monocular que acompanha a sua história, hoje a imagem estereoscópica permite que se perceba o mundo visual ao nosso redor através de uma “stereopsis”. Em outras palavras, trata-se de um deslocamento da câmara de cinema, cíclope (um só olho), para um olhar de câmeras duplas, estereóptico. Nesse sentido, como pensar em todo um novo mundo das imagens em movimento mecânica e eletronicamente captadas a partir de uma perspectiva binocular? Em termos mais simples e diretos, como filmar e montar um filme tridimensional, narrativamente falando? O que nossos olhos, saturados por mais de 110 anos de imagem em movimento, suportam – e esperam - das imagens revisitadas pela estereoscopia em dimensões colossais? Antes de tudo, a questão-tema de EstereoEnsaios é a seguinte: o 3D é uma linguagem ou um efeito?
As perguntas estão apenas começando.
Estréia: 15/09 às 17h00 para convidados na Cinemateca do MAM no Rio de Janeiro
Equipe resumida
direção
jane de almeida
direção de fotografia
fábio pestana
estereoscopia
keith collea
pesquisa e roteiro
jane de almeida, cicero inacio da silva e alfredo suppia
montagem
andré pupo e alfredo suppia
trilha sonora
lívio tragtenberg
FINALIZAÇÃO CINEPRO | DOT
realização do grupo de trabalho de aplicações avançadas de visualização remota da Rede Nacional de Ensino e Pesquisa – RNP
Contatos:
Cicero Silva (produtor executivo)
11 7315 0035
Jane de Almeida (diretora)
11 9598 0070
CineGrid@Rio 2011
CineGrid@Rio 2011
Evento promove o uso de redes de computadores conectadas a centros científicos, salas de cinema e planetários de ultradefinição com velocidades até cem mil vezes mais rápidas do que as conexões comuns de 1 Mbps.
Pela primeira vez um evento CineGrid será realizado na América Latina e a cidade escolhida para sediar o encontro é o Rio de Janeiro. O evento acontece no dia 15/9, no Museu de Arte Moderna (MAM) e será promovido pela Rede Nacional de Ensino e Pesquisa (RNP), organização responsável pela Internet acadêmica brasileira e membro do CineGrid desde 2009.
O CineGrid@Rio 2011 é destinado a profissionais relacionados a cinema (estudantes, produtores, exibidores), pesquisadores de laboratórios de visualização de qualquer área do conhecimento que trabalhem com mídia de alta resolução, formuladores de políticas públicas relacionadas a conteúdo audiovisual e interessados em conhecer o que há de mais atual em termos de imagem em movimento de altíssima resolução de uma grande rede que envolve pesquisadores, cientistas - os mais diversos como físicos, engenheiros de redes, engenheiros de softwares, de hardware, além de empresas desenvolvedoras de câmeras e equipamento de projeções de todo o mundo.
CineGrid
O CineGrid é uma associação internacional sem fins lucrativos, integrada por entidades e estúdios de cinema e universidades e redes de pesquisa de vários países do mundo, inclusive o Brasil. Também fazem parte da associação instituições como o Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Lucasfilm, Disney , SONY, JVC, Cisco e NTT. No Brasil, além da RNP, fazem parte da associação a Universidade Mackenzie e o CPqD.
As entidades que compõem o CineGrid formam um grupo interdisciplinar focado no uso de redes de alta capacidade para distribuição de conteúdos artísticos, educacionais, científicos e de entretenimento. A associação assume, ainda, outras funções como pesquisa, desenvolvimento e demonstrações de ferramentas de colaboração em rede que viabilizam a produção, uso, preservação e troca de mídias digitais em super/ultra alta definição – como filmes de cinema, animações e conteúdos para planetários e laboratórios de visualização científica – através de redes ópticas de alta capacidade. Uma das principais tecnologias em desenvolvimento pela associação é a transmissão de vídeo em super/ultra alta definição (4k ou superior), além de ferramentas para edição colaborativa e on-line de vídeos em alta definição.
A origem do nome vem da junção do termo Grid com Cinema, uma vez que os sistemas computacionais para transmitir e armazenar as imagens seguem a estrutura de uma grade computacional. O GLIF workshop que também acontece no MAM dois dias antes, é a rede de instituições de pesquisa conectada com a mais alta capacidade de transmissão de dados. Nesta rede, por exemplo estão o CERN, a NASA, o EVL. Todos eles participam do GLIF (Global Lambda Integrated Facilities) trocando experiências.
Avant-Première do filme EstereoEnsaios (Rio 4k 3D)
Durante o CineGrid@Rio 2011 acontecerá a avant-première do filme EstereoEnsaios, produzido em tecnologia 4K 3D de ultradefinição com equipe que trabalhou com James Cameron, e que tem como temática a cidade do Rio de Janeiro (www.estereoensaios.com.br).
Para mais informações entre em contato pelo email info@cinegrid.org.br
Links
Site do Cinegrid Brasil: www.cinegrid.org.br
Site do Cinegrid: www.cinegrid.org
Sobre Cinegrid no Brasil: http://www.cinegrid.org/index.php?option=com_content&view=article&id=153:cinegridorg-rio-2011&catid=1:news&Itemid=11
Site do GLIF: www.glif.is
Site do filme EstereoEnsaios (première do filme): www.estereoensaios.com.br
Programação: http://indico.rnp.br/conferenceTimeTable.py?confId=121#20110915.detailed
Contatos imprensa:
Julia Gomes
julia.gomes@rnp.br
Gerência de Comunicação Corporativa
21 2102.4182
RNP - Rede Nacional de Ensino e Pesquisa
Evento promove o uso de redes de computadores conectadas a centros científicos, salas de cinema e planetários de ultradefinição com velocidades até cem mil vezes mais rápidas do que as conexões comuns de 1 Mbps.
Pela primeira vez um evento CineGrid será realizado na América Latina e a cidade escolhida para sediar o encontro é o Rio de Janeiro. O evento acontece no dia 15/9, no Museu de Arte Moderna (MAM) e será promovido pela Rede Nacional de Ensino e Pesquisa (RNP), organização responsável pela Internet acadêmica brasileira e membro do CineGrid desde 2009.
O CineGrid@Rio 2011 é destinado a profissionais relacionados a cinema (estudantes, produtores, exibidores), pesquisadores de laboratórios de visualização de qualquer área do conhecimento que trabalhem com mídia de alta resolução, formuladores de políticas públicas relacionadas a conteúdo audiovisual e interessados em conhecer o que há de mais atual em termos de imagem em movimento de altíssima resolução de uma grande rede que envolve pesquisadores, cientistas - os mais diversos como físicos, engenheiros de redes, engenheiros de softwares, de hardware, além de empresas desenvolvedoras de câmeras e equipamento de projeções de todo o mundo.
CineGrid
O CineGrid é uma associação internacional sem fins lucrativos, integrada por entidades e estúdios de cinema e universidades e redes de pesquisa de vários países do mundo, inclusive o Brasil. Também fazem parte da associação instituições como o Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Lucasfilm, Disney , SONY, JVC, Cisco e NTT. No Brasil, além da RNP, fazem parte da associação a Universidade Mackenzie e o CPqD.
As entidades que compõem o CineGrid formam um grupo interdisciplinar focado no uso de redes de alta capacidade para distribuição de conteúdos artísticos, educacionais, científicos e de entretenimento. A associação assume, ainda, outras funções como pesquisa, desenvolvimento e demonstrações de ferramentas de colaboração em rede que viabilizam a produção, uso, preservação e troca de mídias digitais em super/ultra alta definição – como filmes de cinema, animações e conteúdos para planetários e laboratórios de visualização científica – através de redes ópticas de alta capacidade. Uma das principais tecnologias em desenvolvimento pela associação é a transmissão de vídeo em super/ultra alta definição (4k ou superior), além de ferramentas para edição colaborativa e on-line de vídeos em alta definição.
A origem do nome vem da junção do termo Grid com Cinema, uma vez que os sistemas computacionais para transmitir e armazenar as imagens seguem a estrutura de uma grade computacional. O GLIF workshop que também acontece no MAM dois dias antes, é a rede de instituições de pesquisa conectada com a mais alta capacidade de transmissão de dados. Nesta rede, por exemplo estão o CERN, a NASA, o EVL. Todos eles participam do GLIF (Global Lambda Integrated Facilities) trocando experiências.
Avant-Première do filme EstereoEnsaios (Rio 4k 3D)
Durante o CineGrid@Rio 2011 acontecerá a avant-première do filme EstereoEnsaios, produzido em tecnologia 4K 3D de ultradefinição com equipe que trabalhou com James Cameron, e que tem como temática a cidade do Rio de Janeiro (www.estereoensaios.com.br).
Para mais informações entre em contato pelo email info@cinegrid.org.br
Links
Site do Cinegrid Brasil: www.cinegrid.org.br
Site do Cinegrid: www.cinegrid.org
Sobre Cinegrid no Brasil: http://www.cinegrid.org/index.php?option=com_content&view=article&id=153:cinegridorg-rio-2011&catid=1:news&Itemid=11
Site do GLIF: www.glif.is
Site do filme EstereoEnsaios (première do filme): www.estereoensaios.com.br
Programação: http://indico.rnp.br/conferenceTimeTable.py?confId=121#20110915.detailed
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21 2102.4182
RNP - Rede Nacional de Ensino e Pesquisa
sexta-feira, 26 de agosto de 2011
Zanzalá n.2 2011 - call for papers
New Cartographies for World Science Fiction | Novas Cartografias para o Cinema Mundial
Zanzalá – The Brazilian Journal for SF Studies invites authors to submit proposals for its second issue (2 2011). The overall theme of this issue is "New cartographies for world science fiction." This issue will gather essays, short papers and reviews which contribute to expanding the boundaries of science fiction studies, shedding light on obscure or lesser-known landscapes of the genre in its many shapes and interfaces: literature, audiovisual, games, theater, music, contemporary art, graphic arts, design, etc. Papers that propose "maps," historiographies and theorizations (new or alternative), or historiographical or theoretical revisions related to the universe of science fiction are particularly welcome. Submissions should be sent to alfredo.suppia@ufjf.edu.br by October 31. Guidelines for submissions can be found at http://www.ufjf.br/lefcav/2011/06/07/submit-articles/.
Zanzalá – Estudos de Ficção Científica convida pesquisadores a submeterem artigos para o segundo número da revista (n.2 2011). O tema geral deste número é “Novas cartografias para a ficção científica mundial”. A proposta é reunir artigos, short papers e resenhas que contribuam sob variadas formas para a ampliação de fronteiras nos estudos de ficção científica, lançando luz sobre paisagens menos conhecidas ou obscuras do gênero em suas mais diversas modalidades e interfaces: literatura, audiovisual, games, teatro, música, arte contemporânea, artes gráficas, design, etc.. Desta forma, trabalhos que proponham “mapas”, historiografias e teorizações, novos ou alternativos, bem como revisões historiográficas e teóricas relacionadas ao universo da ficção científica, serão muito bem-vindos. Submissões devem ser encaminhadas até 31 de outubro para alfredo.suppia@ufjf.edu.br, de acordo com as normas para autores disponíveis em http://www.ufjf.br/lefcav/2011/06/07/submit-articles/ .
Zanzalá – The Brazilian Journal for SF Studies invites authors to submit proposals for its second issue (2 2011). The overall theme of this issue is "New cartographies for world science fiction." This issue will gather essays, short papers and reviews which contribute to expanding the boundaries of science fiction studies, shedding light on obscure or lesser-known landscapes of the genre in its many shapes and interfaces: literature, audiovisual, games, theater, music, contemporary art, graphic arts, design, etc. Papers that propose "maps," historiographies and theorizations (new or alternative), or historiographical or theoretical revisions related to the universe of science fiction are particularly welcome. Submissions should be sent to alfredo.suppia@ufjf.edu.br by October 31. Guidelines for submissions can be found at http://www.ufjf.br/lefcav/2011/06/07/submit-articles/.
Zanzalá – Estudos de Ficção Científica convida pesquisadores a submeterem artigos para o segundo número da revista (n.2 2011). O tema geral deste número é “Novas cartografias para a ficção científica mundial”. A proposta é reunir artigos, short papers e resenhas que contribuam sob variadas formas para a ampliação de fronteiras nos estudos de ficção científica, lançando luz sobre paisagens menos conhecidas ou obscuras do gênero em suas mais diversas modalidades e interfaces: literatura, audiovisual, games, teatro, música, arte contemporânea, artes gráficas, design, etc.. Desta forma, trabalhos que proponham “mapas”, historiografias e teorizações, novos ou alternativos, bem como revisões historiográficas e teóricas relacionadas ao universo da ficção científica, serão muito bem-vindos. Submissões devem ser encaminhadas até 31 de outubro para alfredo.suppia@ufjf.edu.br, de acordo com as normas para autores disponíveis em http://www.ufjf.br/lefcav/2011/06/07/submit-articles/ .
quarta-feira, 10 de agosto de 2011
Lançamento Viagem ao Cinema Silencioso do Brasil, de Samuel Paiva e Sheila Schwarzman (orgs.)
Lançamento Viagem ao Cinema Silencioso do Brasil, de Samuel Paiva e Sheila Schwarzman (orgs.)
Cinemateca Brasileira, São Paulo, 13/8/11, 17h.
segunda-feira, 8 de agosto de 2011
SFRA 2012 Detroit
CFP: Environmental Science Fiction and the Non-Urban Scape
2012 Science Fiction Research Association Conference: Detroit
June 28th-July 1st
Urban Apocalypse, Urban Renaissance: Landscapes in Science Fiction and Fantasy
sfradetroit2012.com
Ecocritic Patrick D. Murphy notes, “The idea of the land as scape establishes place, whether woods or lake or mountain range, as something separate from human culture” (Farther Afield 13). Proposals are invited that explore how science fiction has addressed this land-as-scape problematic. Has science fiction largely supported a conception of the non-urban (“land,” “place,” “nature,” etc.) as escape from culture? If so, what texts maintain the land/culture divide? Or, has science fiction done much to challenge this divide with an understanding of nature as something we are always in—as something we cannot escape? What science fiction works maintain this more complex view of land and culture, and what do these works contribute to recent efforts to upset conventional notions about “nature” (e.g., Timothy Morton, Slavoj Źiźek)?
This panel is sponsored by the Association for the Study of Literature and Environment (ASLE), a professional affiliate organization of SFRA. Please submit a 200-word proposal in the body of an email to Eric Otto at eotto@fgcu.edu by Friday, April 6th, 2012. See http://sfradetroit2012.com/ for more information about the conference.
2012 Science Fiction Research Association Conference: Detroit
June 28th-July 1st
Urban Apocalypse, Urban Renaissance: Landscapes in Science Fiction and Fantasy
sfradetroit2012.com
Ecocritic Patrick D. Murphy notes, “The idea of the land as scape establishes place, whether woods or lake or mountain range, as something separate from human culture” (Farther Afield 13). Proposals are invited that explore how science fiction has addressed this land-as-scape problematic. Has science fiction largely supported a conception of the non-urban (“land,” “place,” “nature,” etc.) as escape from culture? If so, what texts maintain the land/culture divide? Or, has science fiction done much to challenge this divide with an understanding of nature as something we are always in—as something we cannot escape? What science fiction works maintain this more complex view of land and culture, and what do these works contribute to recent efforts to upset conventional notions about “nature” (e.g., Timothy Morton, Slavoj Źiźek)?
This panel is sponsored by the Association for the Study of Literature and Environment (ASLE), a professional affiliate organization of SFRA. Please submit a 200-word proposal in the body of an email to Eric Otto at eotto@fgcu.edu by Friday, April 6th, 2012. See http://sfradetroit2012.com/ for more information about the conference.
domingo, 7 de agosto de 2011
Zanzalá: The Brazilian Journal for SF Studies
Dear SF academic community,
We are delighted to announcethe launch of Zanzalá, a Brazilian on-line academic journal dedicated to science-fiction studies. Zanzalácan be accessed at www.ufjf.br/lefcav.
Zanzalá – Estudos de FicçãoCientífica (ISSN 2236-8191) is the first peer-reviewed Brazilian academic journal dedicated to the study and research of science fiction in multiple formats: literature, film, television, theater, music, games, etc. Zanzalá is linked to the research group (CNPq) Laboratory for Studies in Audiovisual Science Fiction (LEFCAV), based at the Institute of Arts and Design, Federal University of Juiz de Fora. This journal is published twice a year. Texts are accepted in 3 categories (essay, short paper and review), in 5 languages (Portuguese, English, Spanish, French and Italian). Submissions may deal with SF from any region of the world. The title of the journal honors a seminal novel in the history of Brazilian science fiction literature: Zanzalá and the Kingdom of Heaven (1949), by Afonso Schmidt.
For further information, please contact us by e-mail: alfredo.suppia@ufjf.edu.br
We invite all SF researchers to submit essays, short-papers and/or reviews.
With our kindest regards,
Alfredo Suppia
Instituto de Artes e Design | PPGCOM > UFJF
Institute of Arts and Design | Media Studies Graduate Program > UFJF
We are delighted to announcethe launch of Zanzalá, a Brazilian on-line academic journal dedicated to science-fiction studies. Zanzalácan be accessed at www.ufjf.br/lefcav.
Zanzalá – Estudos de FicçãoCientífica (ISSN 2236-8191) is the first peer-reviewed Brazilian academic journal dedicated to the study and research of science fiction in multiple formats: literature, film, television, theater, music, games, etc. Zanzalá is linked to the research group (CNPq) Laboratory for Studies in Audiovisual Science Fiction (LEFCAV), based at the Institute of Arts and Design, Federal University of Juiz de Fora. This journal is published twice a year. Texts are accepted in 3 categories (essay, short paper and review), in 5 languages (Portuguese, English, Spanish, French and Italian). Submissions may deal with SF from any region of the world. The title of the journal honors a seminal novel in the history of Brazilian science fiction literature: Zanzalá and the Kingdom of Heaven (1949), by Afonso Schmidt.
For further information, please contact us by e-mail: alfredo.suppia@ufjf.edu.br
We invite all SF researchers to submit essays, short-papers and/or reviews.
With our kindest regards,
Alfredo Suppia
Instituto de Artes e Design | PPGCOM > UFJF
Institute of Arts and Design | Media Studies Graduate Program > UFJF
Jamie Bishop Memorial Award
The International Association for the Fantastic in the Arts Announces its 6th annual Jamie Bishop Memorial Award for a critical essay on the fantastic written in a language other than English. The IAFA defines the fantastic to include science fiction, folklore, and related genres in literature, drama, film, art and graphic design, and related disciplines.
Prize: $250 U.S. and one year's free membership to the IAFA to be awarded at the International Conference on the Fantastic in the Arts in March 2012. Winning essay may be posted on the IAFA website in the original language and/or considered for publication in the Journal of the Fantastic in the Arts should it be translated into English.
Deadline: September 1, 2011
We consider essays of up to 10,000 words (including notes and bibliography). Essays may be unpublished scholarship submitted by the author, or work already published (within the last year) nominated either by the author or another scholar (in which case the author’s permission should be obtained before submission). An abstract in English must accompany all submissions. Submissions must be made electronically in MS Word, Word Perfect, or RTF format.
Please direct all inquiries and submissions to:
Rachel Haywood Ferreira
Department of World Languages and Cultures
3102 Pearson Hall
Iowa State University
Ames, IA 50011 USA
Email: rachelhf@iastate.edu
Prize: $250 U.S. and one year's free membership to the IAFA to be awarded at the International Conference on the Fantastic in the Arts in March 2012. Winning essay may be posted on the IAFA website in the original language and/or considered for publication in the Journal of the Fantastic in the Arts should it be translated into English.
Deadline: September 1, 2011
We consider essays of up to 10,000 words (including notes and bibliography). Essays may be unpublished scholarship submitted by the author, or work already published (within the last year) nominated either by the author or another scholar (in which case the author’s permission should be obtained before submission). An abstract in English must accompany all submissions. Submissions must be made electronically in MS Word, Word Perfect, or RTF format.
Please direct all inquiries and submissions to:
Rachel Haywood Ferreira
Department of World Languages and Cultures
3102 Pearson Hall
Iowa State University
Ames, IA 50011 USA
Email: rachelhf@iastate.edu
quinta-feira, 23 de junho de 2011
terça-feira, 7 de junho de 2011
Science Fiction and Computing: Essays on Interlinked Domains
Science Fiction and Computing
Essays on Interlinked Domains
Edited by David L. Ferro and Eric G. Swedin
Print ISBN: 978-0-7864-4565-3
Ebook ISBN:
Table of Contents
Acknowledgments vii
Introduction by David L. Ferro 1
1. Technology’s Other Storytellers: Science Fiction as History of Technology
THOMAS HAIGH 13
2. Computers in Science Fiction: Anxiety and Anticipation
CHRIS PAK 38
3. Murray Leinster and “A Logic Named Joe”
ERIC G. SWEDIN AND DAVID L. FERRO 54
4. Atorox, a Finnish Fictional Robot with a Changing Personality in the Late 1940s
JAAKKO SUOMINEN 68
5. Computer Science on the Planet Krypton
GARY WESTFAHL 83
6. Manned Space Flight and Artificial Intelligence: “Natural” Trajectories of Technology
PAUL E. CERUZZI 95
7. “That Does Not Compute”: The Brittleness Bottleneck and the Problem of Semantics in Science Fiction
LISA NOCKS 117
8. “Hello, Computer”: The Interplay of Star Trek and Modern Computing
JOSHUA CUNEO 131
9. Turn Off the Gringo Machine! The “Electronic Brain” and Cybernetic Imagination in Brazilian Cinema
ALFREDO SUPPIA 148
10. A (Brave New) World Is More Than a Few Gizmos Crammed Together: Science Fiction and Cyberculture
THIERRY BARDINI 167
11. True Risks? The Pleasures and Perils of Cyberspace
JANET ABBATE 189
12. Science Fiction as Myth: Cultural Logic in Gibson’s Neuromancer
R.C. ALVARADO 205
13. Creating a Techno-Mythology for a New Age: The Production History of The Lawnmower Man
DAVID A. KIRBY 214
14. Embodiment, Emotion, and Moral Experiences: The Human and the Machine in Film
HUNTER HEYCK 230
15. “Predicting the Present”: Overclocking Doctorow’s Overclocked
GRAHAM J. MURPHY 249
16. “Low on Milk. I Love You!”
HOWARD TAYLOR 264
17. Nanotechnology Tomorrows: Nanocritters and Other Tiny Things in Science Fiction
RICHARD L. MCKINNEY 273
18. Imagining the Omniscient Computer DAVID TOOMEY 289
About the Contributors 301
Index 305
quinta-feira, 26 de maio de 2011
Faculdade de Serviço Social/UFF suspende realização de vestibular
A Faculdade de Serviço Social da Universidade Federal Fluminense suspendeu a realização do vestibular para o curso noturno sob a alegação de risco à qualidade do ensino na instituição. Em nota, a direção do curso explica que a ação se deve à falta de “a falta de recursos humanos para a execução de seu projeto pedagógico com qualidade e condições de trabalho docente”.
A ação, na opinião da APESJF, é um claro sintoma das tentativas de expansão do ensino superior no Brasil sem a devida expansão dos recursos destinados, o que aumenta a precarização do ensino e rebaixa as condições de trabalho dos docentes.
Segue a nota “O Curso dispõe de 39 (trinta e nove) docentes efetivos, sendo 35 (trinta e cinco) em regime de Dedicação Exclusiva (D.E.) e 04 (quatro) em regime de 20 (vinte) horas de trabalho. Para tal efetivo de professores, temos 1.086 (hum mil e oitenta e seis) discentes matriculados em 2011/01, o que torna explícita a inviabilidade do funcionamento do Curso e de uma formação pautada nas Diretrizes Curriculares, que prime pela qualidade e indissociabilidade entre ensino, pesquisa e extensão, pois efetivamente não há docentes em número suficiente para cobrir sequer a grade curricular do Curso, o que dirá orientar discentes em projetos de Iniciação Científica, Monitoria e Extensão".
A faculdade afirma ter ultrapassado há muito tempo a RAP (Relação Aluno Professor)1 exigida pelo REUNI – de 01 docente para 18 alunos –, com uma RAP atual de 01 docente para 34,38 alunos. Mesmo com esta elevada relação Aluno Professor, a ESS/UFF – Niterói recebeu, desde 2007, duas vagas REUNI de docentes, o que é insuficiente para efetivar uma formação com qualidade”.
A ação, na opinião da APESJF, é um claro sintoma das tentativas de expansão do ensino superior no Brasil sem a devida expansão dos recursos destinados, o que aumenta a precarização do ensino e rebaixa as condições de trabalho dos docentes.
Segue a nota “O Curso dispõe de 39 (trinta e nove) docentes efetivos, sendo 35 (trinta e cinco) em regime de Dedicação Exclusiva (D.E.) e 04 (quatro) em regime de 20 (vinte) horas de trabalho. Para tal efetivo de professores, temos 1.086 (hum mil e oitenta e seis) discentes matriculados em 2011/01, o que torna explícita a inviabilidade do funcionamento do Curso e de uma formação pautada nas Diretrizes Curriculares, que prime pela qualidade e indissociabilidade entre ensino, pesquisa e extensão, pois efetivamente não há docentes em número suficiente para cobrir sequer a grade curricular do Curso, o que dirá orientar discentes em projetos de Iniciação Científica, Monitoria e Extensão".
A faculdade afirma ter ultrapassado há muito tempo a RAP (Relação Aluno Professor)1 exigida pelo REUNI – de 01 docente para 18 alunos –, com uma RAP atual de 01 docente para 34,38 alunos. Mesmo com esta elevada relação Aluno Professor, a ESS/UFF – Niterói recebeu, desde 2007, duas vagas REUNI de docentes, o que é insuficiente para efetivar uma formação com qualidade”.
terça-feira, 24 de maio de 2011
IAD NA PROGRAMADORA BRASIL
O Instituto de Artes e Design já está associado(a) à Programadora Brasil (www.programadorabrasil.org.br). Os conteúdos audiovisuais oferecidos pela Programadora já podem ser adquiridos e exibidos no espaço do IAD. Atenciosamente,
Alfredo Suppia
Alfredo Suppia
quarta-feira, 13 de abril de 2011
sábado, 9 de abril de 2011
Cinema de Bordas no Itáu Cultural (São Paulo-SP), de 19 a 24 de abril de 2011
Cinema de Bordas no Itáu Cultural (São Paulo-SP), de 19 a 24 de abril de 2011
Abertura
terça 19 de abril
20h
Mostra
quarta 20 a domingo 24 de abril
quarta quinta sexta 18h e 20h
sábado domingo 16h 18h
Oficina
quarta 20 a sexta 22 de abril 14h às 18h
Entrada franca
confira programação completa: http://www.itaucultural.org.br/index.cfm?cd_pagina=2841&cd_materia=1540
Abertura
terça 19 de abril
20h
Mostra
quarta 20 a domingo 24 de abril
quarta quinta sexta 18h e 20h
sábado domingo 16h 18h
Oficina
quarta 20 a sexta 22 de abril 14h às 18h
Entrada franca
confira programação completa: http://www.itaucultural.org.br/index.cfm?cd_pagina=2841&cd_materia=1540
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